Вкус жизни

Хрупкая Кончита с афиш «Юноны и Авось» в реальности оказалась не жертвой обстоятельств, а их режиссером. Пока ее героиня рыдала от разлуки, Елена Шанина демонстрировала другую модель поведения: для счастья не нужно ждать, его можно забрать. Даже если это семейное счастье другой актрисы... Мотив ее поступка часто сводят к простой формуле: «увела Збруева из семьи, чтобы родить». Но это уравнение с двумя неизвестными. Была ли это холодная калькуляция или отчаянная атака "под занавес" репродуктивного возраста? История Елены Шаниной — это драма обманчивых надежд и неожиданных поворотов судьбы. Рожденная с пороком сердца девочка с детства понимала, что мир строг и несправедлив. Путь в балет, о котором она грезила, был навсегда закрыт. Зато она нашла в себе силы штурмовать ЛГИТМиК. Здесь ее заметил сам Андрей Кончаловский и утвердил на главную роль в своем новом фильме «Романс о влюбленных». Деканат даже получил официальное уведомление о будущих творческих пропусках Шаниной. А сама она мыс

Путь Виктора Резникова в музыке — это история чистой одержимости, которая прорвалась сквозь все преграды. Его родители, представители самых что ни на есть практичных профессий, врач и инженер, жили в самом сердце Ленинграда, на Владимирском проспекте. Их мир был далек от богемной творческой жизни. И все же мама верила в силу искусства и мечтала дать сыну музыкальное образование. Виктор начал осваивать скрипку. Но уже через три месяца занятия пришлось оставить: здоровье оказалось слишком хрупким для строгих требований музыкальной школы. Чтобы его укрепить, парнишку отдали в секции. Футбол, баскетбол, гимнастика, плавание... Физическая активность стала для него лекарством. Он так преуспел, что всерьез задумался о карьере профессионального спортсмена и даже получил диплом тренера. Но музыка не отпускала. Хотя Резникова не приняли ни в школу джаза, ни в консерваторию. Зато он не был обременен академическими шаблонами и мог творить, повинуясь только собственному слуху и чувству гармони

Казалось, у Натальи Назаровой было все, чтобы взойти на самый олимп советского кинематографа. Ее ставили в один ряд с самой Раневской, а коллеги поражались уникальному дару перевоплощения. Но вместо яркой карьеры зрители запомнили ее лишь по нескольким эпизодам, а затем актриса и вовсе пропала с экранов. За этим исчезновением скрывалась трагическая история одного вечера, который навсегда разделил жизнь артистки на "до" и "после"... Детство Натальи Назаровой прошло в солнечной Алма-Ате, в семье, где царили армейская дисциплина отца-летчика и четкий расчет матери-бухгалтера. Но сама девчушка выбрала для себя другую стихию — сцену. Школьные спектакли стали для нее не увлечением, а жизненной необходимостью. Она буквально заболела театром. И эта искра таланта была так очевидна, что родители безоговорочно поддержали мечту дочери. Москва встретила Назарову не как робкую провинциалку, а как целеустремленную девушку с четким планом. Она хотела поступать только в Щепкинское училище. И ей удал

Он мог бы затеряться в вихре истории — простой солдат, прошедший две войны еще до того, как мир услышал слово "фашизм". Его жизнь была сплошным риском. Он видел окопы Первой мировой, хаос Гражданской, а однажды чуть не расстался с жизнью не на поле боя, а в подвалах НКВД. Но Константин Рокоссовский выжил. И именно ему с его стальной волей и почти сверхъестественным чутьем на поле боя, было суждено стать одним из архитекторов Великой Победы. Солдаты верили ему безоговорочно, а коллеги-полководцы уважали за ясный ум и выдержку. А еще обладал таким обаянием, что мог растопить лед даже в самых строгих сердцах... И не только на фронте. Говорят, в него влюблялись с первого взгляда. — Все наши медсестры с ума по нему сходили!- вспоминала одна из современниц. — Безумно красивый, статный, интеллигентный... И говорил так мягко, с обаятельным польским акцентом, никогда не кричал, - дополняла другая. Высокий голубоглазый командующий фронтом сводил с ума не только подчиненных. Когда в советской

Владимир Мотыль режиссер-легенда, чьи фильмы полюбились зрителям вопреки, а не благодаря системе. Советская верхушка видела в нем опасного выскочку и исправно ставила палки в колеса. Шедевр о войне «Женя, Женечка и "катюша"» чиновники удостоили позорного звания "худший фильм", а позже Мотылю и вовсе запретили снимать. Но гениальность не загонишь в рамки. Именно в изгнании он по просьбе Григория Чухрая начал работу над своим главным хитом «Белое солнце пустыни». Его личная жизнь была такой же яркой и неукротимой, как творческая. Обладая харизмой, перед которой не могли устоять женщины, Мотыль был трижды женат. А свою последнюю любовь встретил, когда ему было за семьдесят. Его избранница оказалась младше на 40 лет... Владимир Мотыль появился на свет в белорусском Лепеле. Его семья казалась идеальной: большая, дружная, крепкая. Но спокойное детство парнишки оборвалось, когда жернова репрессий и войны перемололи почти всех его родных. Выжили только он и мать. Казалось бы, само это уже был

Дети Михаила Боярского, легендарного «гасконца», выбрали совершенно разные пути. Если Лиза Боярская блестяще продолжила семейную актерскую династию, то ее брат Сергей предпочел сцену политической арене. Народная известность к нему пришла не столько благодаря отцу, сколько из-за громких заявлений в поддержку пенсионной реформы 2018 года. И если о творческих успехах Лизы говорят ее роли, то о финансовом положении Сергея ходят разговоры иного рода. Поговаривают, что состояние чиновника исчисляется миллиардами... Сергей рос за кулисами театра и в звездной тени родителей, которые видели в нем продолжателя культурной династии. Мальчика отправили в музыкальную школу, где он добросовестно разучивал гаммы и классические произведения. Но душа ребенка рвалась не к фортепиано, а к футбольному мячу во дворе и спортивным секциям. В седьмом классе он набрался смелости и заявил, что с музыкой покончено. Несмотря на это, полученный опыт не пропал даром. Позже Сергей признавался, что именно уроки терпен

Имя Татьяны Дорониной в середине прошлого века звучало как заклинание, как синоним невероятной, почти мистической женственности. Ее трижды признавали лучшей актрисой СССР, а в народе боготворили, сравнивая с Мэрилин Монро. Но это сравнение было поверхностным. Красота актрисы была не голливудской, а какой-то исконно русской: платиновые волны волос, пронзительный томный взгляд, обещавший тайну, и царственная грация. Она бросала вызов советской серости, демонстративно носила меха, окружала себя ароматами дорогих духов и с достоинством признавалась в любви к роскоши. Сегодня, когда легенде советского кинематографа исполнился 91 год, ее судьба вызывает не просто жалость, а сложную гамму чувств. От щемящей грусти до глубочайшего уважения... Казалось бы, в биографии иконы советского кинематографа все должно было быть овеяно легендами. Но истоки Татьяны Дорониной удивительно земные, настоящие, пронизанные простым человеческим теплом. Будущая актриса родилась и выросла в Ленинграде, в семье,

Однажды, после очередной пьянки, она привела любовника к мужу за руку, как провинившегося щенка, с покаянием: — Сережа, мы согрешили! В ответ Соловьев закатил истерику... Екатерину Васильеву, студентку мастерской Владимира Белокурова во ВГИКе, считали главной жемчужиной курса, эталоном не только красоты, но и творческой свободы. Стихией рыжеволосой красавицы были сцена и дым от сигареты «Шипка», томно клубившийся вокруг идеального профиля. Именно там она пересеклась с Сергеем Соловьевым из мастерской Михаила Ромма. Между ними мгновенно вспыхнула творческая искра. Да что там говорить, она доверила ему свои девичьи тайны, а он не скрывал своего восхищения. Однажды Васильева попросила друга оценить ее Сарру из «Иванова». И будущий мэтр увидел не студенческий этюд, а игру потрясающей глубины и силы. Вскоре Соловьев уже репетировал в качестве режиссера со всем ее курсом, выстраивая мизансцены и суфлируя чувства. Ну, а когда не репетировал, они отжигали на полную катушку. Их личные дела в

Прошло более восьми лет с тех пор, как ушел из жизни Алексей Баталов. Но до сих пор вся страна с теплотой вспоминает любимого актера. Сразу же после смерти его наследие было увековечено. На доме, где он жил, появилась памятная доска, а на Преображенском кладбище был установлен памятник. Воплощение этих инициатив в жизнь стало заслугой самых близких ему людей — дочери Марии и вдовы Гитаны Леонтенко, женщины удивительной судьбы. Загадка происхождения самой Гитаны Аркадьевны могла бы стать сюжетом для отдельного романа. Ее мать, носившая то же экзотическое имя Гитана, была личностью неординарной. Свое прошлое, особенно то, что было до цирка, она окутала завесой тайны. Не любила воспоминаний и откровений. Судьба распорядилась так, что маленькая девочка оказалась на молдавской границе, где ее нашла и приютила цыганская семья. Вероятно, это были трагические последствия революционной смуты, когда семьи массово разлучались, а дети терялись. Внешность Гитаны, с ее иссиня-черными волосами, выр

В этом году исполнилось 40 лет с момента выхода культового фильма «Мэри Поппинс, до свидания!». Одну из самых запоминающихся ролей в нем сыграл эстонский актер Лембит Ульфсак — "мистер Эй", исполнитель песен «33 коровы» и «Полгода плохая погода». К тому времени Ульфсак уже был звездой советского кино, прославившись благодаря главной роли в фильме «Легенда о Тиле». Интересно, что на роль Тиля пробовался и Александр Абдулов, но режиссеры выбрали Ульфсака. Позже они не раз отмечали, что между двумя актерами было что-то общее и во внешности, и в манере игры. Однако Лембиту удалось избежать участи "просто двойника". Он прожил яркую, самобытную актерскую жизнь. Дебютом актера в кино стала картина «Повесть о чекисте». В своем последнем интервью в 2016 году он с иронией заметил, что по современным эстонским законам за участие в фильме с таким названием его могли бы посадить на 10 лет. Правда, играл он не чекиста, а немецкого мальчика Володю Мюллера, который трагически сводит счеты с жизнью. Н