Любимые актеры и звёзды эстрады : роли и судьбы

«Кольцо на старческом сморщенном пальце»: 66-летняя Мадонна намекнула на помолвку с 28-летним любовником Певица Мадонна спровоцировала слухи о скорой свадьбе. Артистка похвасталась колечком, которое похоже на помолвочное. Певица Мадонна погостила в Токио. Со своим возлюбленным ямайским футболистом Акимом Моррисом 66-летняя королева поп-музыки посетила Художественный музей Мори и пришла в восторг от выставки Луизы Буржуа. Посетив галерею, Мадонна похвасталась золотым кольцом с гигантским бриллиантом на безымянном пальце левой руки. Позируя камере, вокалистка протянула кисть вперед, чтобы украшение было на виду. Видимо, таким незамысловатым образом Мадонна решила спровоцировать слухи о помолвке и скорой свадьбе с мужчиной, который младше ее на 38 лет. О романе певицы с 28-летним спортсменом и манекенщиком Акимом Моррисом стало известно летом прошлого, 2024 года. Парочка вместе праздновала День независимости США в Нью-Йорке. Позже влюбленные отдыхали в Италии, арендовав яхту в Портофино. Стоит отметить, что Аким Моррис сменил на посту танцора Ахламалика Уильямса, с которым Мадонна встречалась чуть меньше двух лет. Ахламалик, напомним, тоже значительно младше певицы – их разница в возрасте составляет 35 лет. Публика, надо сказать, не спешит поздравлять Мадонну с помолвкой. Пользователи Сети считают, что певица манипулирует вниманием аудитории, пытаясь оставаться в тренде. Также фолловеры отмечали, что у новоиспеченной невесты «старушечьи руки». «Ее пальцы не могут скрыть тот факт, что скоро ей исполнится 70 лет. Артрит и красивое кольцо редко сочетаются друг с другом. Я искренне сомневаюсь, что ее 28-летний друг купил это кольцо. Я использую слово «друг» с легким сарказмом», «Кольцо интересное, но рука выглядит так, будто она принадлежит мертвому телу, или это было сделано намеренно, чтобы кольцо сверкало ярче. В любом случае молодое тело рядом с ней не заплатило бы за него», «Посмотрите, на это массивное кольцо на ее старческом сморщенном пальце! Она, наверное, сама его купила, а не тот парень!» — не жалеют Мадонну пользователи Сети.

" Избравшая роль жены и матери Ирина Варлей " Про Наталью Варлей, и марсианские собаки и улитки на Юпитере знают. Наша "комсомолка, спортсменка и просто красавица" известна во всех уголках вселенной. А вот про её родную сестру Ирину если и слышали, то разве что знатоки и архивариусы кино. С лёгкой руки Леонида Енгибарова Наташа Варлей залетела ласточкой с канатной проволоки в кино, снявшись в "Формуле радуги". А потом симпатичная циркачка получила свой звёздный билет сыграв роль Нины в "Кавказской пленнице". Наталья Варлей стала главным секс-символом поколения, вожделенным предметом дум многих советских граждан, достойной паночкой Советского Союза. Ирина Варлей, будучи свидетелем стремительного восхождения сестры решила не отставать, и в 13 лет поступила в драм-кружок, где стала нарабатывать необходимый для актрисы опыт. Когда девочке было 15 лет, она по совету сестры решила попробовать свои силы в кино. Пробы в кинофильм Виктора Титова (будущего режиссёра "Здравствуйте, я ваша тётя") прошли у неё успешно, и она была утверждена на главную роль. "Вальс" - один из немногих фильмов о блокаде, где нет жестокой картины происходящего вокруг. Все о людях, о жизни, о надежде... Возможно он больше театральный, чем кинематографический. Но об этом забываешь через минуту, настолько он захватывает, проникает в душу, закручивает зрителя в вихре штраусовского вальса. Каждое слово, каждый взгляд, каждая деталь. Очень чистый и человечный получился фильм при всей его трагичности. Фильм этот запомнился зрителям. И юная красавица актриса Ирина Варлей очень всем понравилась. Её друбичеобразное личико прекрасно украсило кадры фильма. Работа с Алисой Фрейндлих, Никитой Подгорным, Екатериной Васильевой помогли ей самоутвердиться в работе над ролью. Пока девушка спокойно заканчивала школу и была сосредоточена на учёбе, её сестра выходила замуж и разводилась, довольно много продолжая сниматься в кино. И вот Наталью пригласил классик нашего кино Абрам Роом в свой фильм "Преждевременный человек". Наталья в тот момент была беременна и предложила Роому попробовать свою сестру. На удивление Ирина строгому режиссёру понравилась. Роль молоденькой Верочки, влюблённой в главного героя Якова Богомолова, она сыграла прекрасно. И совсем не выпадала из совершенно звёздного коллектива актёров: А. Калягина, И. Кваши, А Вертинской, Н. Шацкой, Б. Иванова, А. Адоскина. Третьей и последней картиной юной артистки стала главная роль в фильме К. Жука "Юлька". Картина сильно пересекается с сюжетом старой кинокартины "А если это любовь?" (И кстати героиня Ирины очень внешне похожа на юную Ж. Прохоренко). Пэтэушников Юлю и Колю, случайно запертых в классе, уличают в аморалке и публично предают остракизму. На самом деле молодые люди отрабатывали в классе школы производственные моменты профессии маляров. Опять же в фильме играет много звёзд кино. Родителей Юльки играют красавица Майя Менглет и Юрий Пузырёв, играют М. Кузнецов и Р. Недашковская, молодые Л. Удовиченко и С. Проханов. Фильм, рассказывает также о становлении характеров молодых людей, о том, как прививается любовь к избранной профессии. Восемнадцатилетняя Ирина Варлей прекрасно сыграла роль Юльки. И мало кто тогда мог подумать, что это финал её кинокарьеры. Многие понимали, что Ирина вполне могла бы в будущем стать хорошей актрисой и возможно превзойти в мастерстве собственную сестру. Стоит сказать что родители актрис имели валлийско-французские корни, и смешение разных кровей дало их дочерям особую красоту. Наталья пошла актёрской дорогой. Ирина же, глядя на мытарства сестры, сделала вывод, что она не хочет идти этой колеёй. Браки и разводы Натальи, её периоды переживаний по поводу ролей в кино, тяжёлое внедрение в штат Малого театра - всё это предопределило выбор Ирины. Мир театра и кино показался Ирине слишком жестоким и несправедливым. Она решила, что этот путь не для неё. После окончания МИСИ Ирина Варлей начала работать в Государственном архиве. Удивительно, но она проработала там всю жизнь, полностью порвав со своим прошлым актёрством. К тому же девушка удачно выйдя замуж и родив детей полностью посвятила себя семейным заботам. Ирина призналась в редком интервью опыт в кино для неё — всего лишь одно из воспоминаний, да, яркое и приятное, но не более. Главной своей ролью Ирина считает роль матери и жены, и уверена, что справляется с ней отлично. Возможно это было мудрое решение для Ирины Владимировны. Хотя как актриса она могла бы вполне состояться, ибо показала что умеет придать ролям драматизм, гораздо больше чем выпучивание глазиков в гайдаевском стиле, что мы часто видели у её сестры. Может она и уступала сестре в красоте, но по таланту явно ей не уступала.

💐🎁🎂🎈 3 сентября 1946 года родился Юрий Кузнецов — советский и российский актёр театра и кино. Заслуженный артист Российской Федерации (2006). Широко известен как исполнитель роли подполковника милиции Юрия Петренко ("Мухомора") в детективном сериале «Улицы разбитых фонарей». Юрий Александрович Кузнецов родился в городе Абакане. Отец — Александр Александрович Кузнецов, работал в милиции. Мать — Нина Павловна Кузнецова (в девичестве — Романова), была домохозяйкой, воспитывала четверых детей. Сёстры — Галина, Валентина и Любовь. Вспоминая о своём детстве, Юрий Александрович рассказывает, что товарищи отца по работе нередко бывали у них дома, так что милицейскую службу он познал с ранних лет. Учился в средней школе № 1 в Абакане. Учась в школе, записался в драмкружок. Театр настолько увлёк мальчика, что когда он окончил школу, то решил избрать актёрскую стезю. В 1969 году окончил актёрский факультет Дальневосточного педагогического института искусств во Владивостоке и был принят в труппу Хабаровского городского драматического театра. В 1979 году перешёл в Омский театр драмы. Известность актёру принесли роли, сыгранные в «Торпедоносцах» (1983) Семёна Арановича и в фильме Алексея Германа «Мой друг Иван Лапшин» (1984). С середины 1980-х годов Кузнецов был постоянно востребован в кинематографе и в 1986 году получил приглашение в Ленинградский академический театр комедии имени Н. П. Акимова, на сцене которого выступал до 1996 года. Кузнецов - востребованный актер, на его счету почти 160 киноработ.

Премьера собрала у экранов 70 млн зрителей. Для сравнения: недавний лидер проката «Чебурашка» посмотрели 20 млн человек. Сцена свидания Штирлица с женой — один из кинематографических бриллиантов всех времён: пять минут два человека в кадре ничего не говорят и практически не двигаются. И до сих пор от этой сцены мурашки и ком в горле у зрителей. Вас трогает эта сцена?

Две любви Андрея Ростоцкого: Та, которую он бросил, и та, с которой обрел покой. Иногда любовь приходит не тогда, когда ты готов. И не так, как ты себе представлял. Она может быть красивой, как в кино, или невыносимой, как в плохом романе. А может быть и тем, и другим одновременно. Андрей Ростоцкий — яркий, талантливый, влюбчивый. Он был из тех мужчин, которые привлекают внимание, даже если просто проходят мимо. Но его история — не только о блеске экрана и красоте гусарских вальсов. Это история о том, как любовь может быть и счастьем, и испытанием. Впервые он встретил Марину Яковлеву на съемочной площадке. Она уже знала, кто он — красавец, харизматичный актер, мужчина, от которого невозможно отвести взгляд. А он едва ли заметил её тогда, в толпе массовки. Но судьба решила иначе. В тот день вальс на съемках фильма «Эскадрон гусар летучих» закрутил их обоих — на экране и за его пределами. Марина была из простой сибирской семьи, а он — наследник знаменитой кинематографической династии. Их союз выглядел, как сказка: провинциальная девушка и столичный аристократ. Родители Андрея приняли её с теплотой, называли дочкой, но… в её сердце росло чувство, что она здесь чужая. Она любила Андрея, но мир, в который она попала, был слишком далек от её привычной жизни. Андрей же, несмотря на свои искренние чувства, не мог отказаться от своей натуры — он был человеком страстей. Марина знала, что он ей изменяет. Нашла его записную книжку — с именами, датами, местами. Она закрывала глаза, терпела, но однажды её терпению пришел конец. Она пошла за советом к соседке — Марианне. Та, не раздумывая, сказала: «Разводись. Зачем тебе это?». Марина послушалась. А потом поняла, что сделала большую ошибку. Ведь именно Марианна оказалась той самой женщиной, которая вскоре заняла её место в сердце Андрея. Марианна… С ней всё было иначе. Её любовь к Андрею была не страстью, а тихой уверенностью. Она знала его с детства, и, кажется, знала, как с ним быть. Они встретились, когда оба уже пережили свои разводы и ошибки. И это была не та любовь, которая вспыхивает и сгорает дотла. Это была любовь, которая строится из мелочей: чашка чая, совместный ремонт, запах ухи, приготовленной из пойманной Андреем рыбы. С ней он был другим. Верным, спокойным, счастливым. Он помогал ей учиться, подбирал книги, рассказывал о кино. Он исполнял свои мужские обязанности с удовольствием: ремонтировал, строил, готовил. А она, в свою очередь, стала для него той самой «хранительницей очага», о которой он всегда мечтал. Их история могла бы закончиться идеально. Они прожили вместе 19 лет, родили дочь, которая продолжила творческую династию. Но, как это часто бывает, судьба распорядилась иначе. Андрей погиб трагически, оставив Марианну вдовой. Она хранит его память, говорит о нём с теплотой, называет лучшим мужем и отцом. А Марина? Она до сих пор вспоминает его с нежностью. Несмотря на измены, на боль, которую он ей причинил, она признаёт: «Он был лучшим». Но была ли она для него той самой? Или, может быть, он просто боялся в ней этого — её самостоятельности, её желания быть не только женой, но и актрисой, личностью?

Владимир Сергеевич Ивашов родился 28 августа 1939 года в Москве. Его отец был простым рабочим на авиационном заводе, мать – швеёй на фабрике. С малых лет Владимир умел и шить, и столярничать, и готовить. Во дворе он был хоть и не самым сильным мальчишкой, но никого не боялся и всегда умел за себя постоять. Школьником он мечтал стать актёром. Увлекался кукольным театром и ходил на спектакли к Образцову. В 1956 году, закончив школу, Владимир подал документы во ВГИК и был принят на курс Григория Михайловича Козинцева. Учился он легко, хотя нельзя было сказать, что Ивашов уж очень сильно выделялся среди своих однокурсников. И, тем более, никто не предполагал, что всего лишь через год имя этого юноши будет знать вся страна. Славу ему принесла роль юного солдата в фильме Г.Н. Чухрая «Баллада о солдате». После выхода на экраны этого фильма на молодого и неопытного актёра свалилась неслыханная популярность. Будучи студентом, Ивашов снялся ещё в нескольких фильмах: «Тучи над Борском» (1961), «Семь нянек» (1962), «Тетка с фиалками» (1963) и других. А после окончания ВГИКа он стал актером Театра-студии киноактера, где проработал более 30 лет. Также он продолжал много сниматься в кино, режиссеры безжалостно эксплуатировали его внешность, не всегда предлагая серьезные роли. Но среди наиболее ярких его работ в кино - это роли в фильмах: «Герой нашего времени» (1965), «Новые приключения неуловимых» (1968), «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (1975), «Когда наступает сентябрь» (1975), «Звездный инспектор» (1980), «Рукопись» (1992) и других. Ивашов был женат на актрисе Светлане Светличной. В этом браке родились два сына. Владимир Сергеевич Ивашов ушел из жизни 23 марта 1995 года на операционном столе из-за врачебной ошибки. Он похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.

«Киношная мама» и настоящая любовь: как Елена Аросьева нашла своё счастье... Она играла мать взрослого мужчины, который оказался старше её всего на год. Но за кадром их ждала история, достойная сценария романтической драмы. Елена Аросьева — актриса, о которой говорят не только из-за её ролей, но и благодаря судьбе, полной неожиданных поворотов. Спортсменка, звезда экрана, трижды мама и жена — её путь в искусстве и личной жизни не оставляет равнодушным. Родилась Елена Кутырёва в тихом и закрытом городке Саров, что в Нижегородской области. Её семья была далека от искусства: отец служил в МВД, мать работала в научной сфере. Однако Лена, средний ребёнок из троих, с детства проявляла неуемную энергию и разносторонние таланты. Она занималась балетом, вокалом, аэробикой, изучала иностранные языки, но главным увлечением стал спорт. К 12 годам она уже побеждала в городских соревнованиях по лёгкой атлетике и плаванию, показывая результаты, которые ставили её в один ряд со старшими участниками. Но спорт не стал её судьбой. В старших классах в Сарове открылась театральная студия, и Лена, почти случайно, попробовала себя на сцене. Её наставник сразу заметил талант: «Из тебя выйдет артистка!» Эти слова перевернули её жизнь. После школы она отправилась в Москву, чтобы поступить в Школу-студию МХАТ. Конкурс был жесточайшим, но Елена с первого раза попала на курс к Константину Райкину. Учёба давалась ей легко, а уже на третьем курсе её пригласили в театр «Сатирикон». Там она играла в таких постановках, как «Сирано де Бержерак» и «Гамлет», совмещая спектакли с первыми съёмками в кино. Её дебютной работой стал эпизод в сериале «Люба, дети и завод...». А настоящая популярность пришла благодаря сериалу «Одна ночь любви», где Елена сыграла княгиню, переживающую трагическую любовь. Однако громкий успех наступил с выходом «Улыбки пересмешника» в 2013 году. Её героиня — мечтательная провинциалка, которая становится сильной и независимой женщиной, — покорила зрителей. Ради роли актриса даже прыгала в прорубь и изучала немецкий язык. Не менее захватывающей оказалась её личная жизнь. В 2006 году на съёмках мелодрамы «Моя Пречистенка» Елена играла мать молодого героя в исполнении Дмитрия Аросьева. Между ними сразу возникла химия. Дмитрий, который оказался племянником легендарной актрисы Ольги Аросевой, долго скрывал своё родство, чтобы не создавать вокруг себя лишнего шума. Их роман развивался стремительно. Свадьба состоялась спустя два года, и Елена приняла фамилию мужа, предварительно спросив разрешения у Ольги Александровны. «Я боялась, что подумают, будто я хочу примазаться к её славе», — вспоминает актриса. Однако Ольга Аросева поддержала её решение. Жизнь молодой пары начиналась скромно. Они жили в коммуналке, затем в съёмной квартире, не используя связей знаменитой родственницы. В 2010 году у них родился первенец Даниил, а затем ещё двое детей, сын Иван и дочь. Елена скрывала свои беременности, продолжая работать на съёмочной площадке до последнего. После смерти Ольги Аросевой в 2013 году Елена и Дмитрий отказались от претензий на её наследство. «Она дала нам больше, чем материальные ценности, — свою любовь», — говорит Елена. Сегодня актриса продолжает сниматься в кино и сериалах. Её недавние проекты, такие как «Место силы» и «Два берега», получили высокие оценки критиков. В одном из них она сыграла библиотекаря, неожиданно ставшую мэром, а в другом — мать-одиночку, борющуюся за жизнь своего сына. Елена признаётся, что её главной гордостью остаются дети. Но успех на экране и в театре для неё тоже важен. Она мечтает о новых ролях и не боится сложностей: «Каждая роль — это шанс рассказать историю, которая сможет кого-то вдохновить». Её муж, Дмитрий, также продолжает актёрскую карьеру, но всё чаще берёт на себя заботу о детях, позволяя Елене сниматься. «Когда я была на съёмках, он готовил, возил детей в школу, выучил с ними стихи для утренника. Это настоящая поддержка», — говорит Аросьева. История Елены Аросьевой — это пример того, как упорство и любовь помогают справляться с любыми трудностями. Она доказала: можно быть успешной актрисой, заботливой матерью и счастливой женой, не теряя себя. А вы верите, что можно построить идеальный баланс между карьерой и семьёй, не жертвуя одним ради другого?

Королева эпизода: Как Алевтина Румянцева создавала незабываемые образы простых женщин и стала любимицей зрителей... Алевтина Алексеевна была хорошо известна советскому зрителю, она сыграла огромное количество ролей в кино, и хоть треть этих ролей были небольшими эпизодами, она умела сделать их незабываемыми, яркими и самобытными. Она играла по большей части простых женщин из народа: девушка, колхозница, рабочая, прачка, партизанка, деревенская жительница, почтальон, крестьянка вот неполный перечень ролей актрисы, зачастую обозначенных именно так, даже без имени персонажа. Очень часто в титрах не упоминалась и фамилия актрисы, настолько крошечной и незначительной, с точки зрения режиссёра, была сыгранная ею роль. Но зрители запоминали, и любили эту скромную, простую актрису, верили ей и переживали за её персонажей. Алевтина родилась в Москве в многодетной семье фабричного рабочего и медсестры, но творчество не было чуждо её родителям оба они после работы посещали самодеятельный театр при фабрике. Часто брали с собой и троих дочерей, прививали им любовь к искусству. Но среди сестёр одна лишь Аля захотела связать свою жизнь с кино и театром, остальные стали химиками. Уже в седьмом классе Алевтина стала посещать драматический кружок, а после окончания школы попробовала поступить во ВГИК. Но институт кинематографии сдался ей только с третьей попытки в 20 лет Румянцева стала наконец студенткой. Уже на втором курсе она стала сниматься в кино, дебютировала в роли медсестры в картине «Сельский врач». Получив диплом, стала довольно часто получать предложения от постановщиков, а в 1961 году, во время съёмок фильма «Евдокия», она очень понравилась режиссёру Татьяне Лиозновой, и впоследствии сыграла в её картинах свои самые лучшие роли. Замуж актриса вышла поздно, ей было уже 32 года, а её избраннику Науму Клейману, только окончившему киноведческий факультет ВГИКа, всего 24. В 1966 году в семье родилась дочь Вера, и Алевтина, которой было уже 37 лет, сделала небольшой перерыв в съёмках, наслаждаясь материнством. Зато на следующий год её пригласили сразу в 5 фильмов, среди которых был и «Три тополя на Плющихе», где Румянцева сыграла Нинку, одну из самых заметных своих ролей. Потом были очень интересные работы в сериалах: «Тени исчезают в полдень» - Матрёна Меньшикова, «Вечный зов» - Матрёна Назарова, и фильмах: «Карнавал» - мама Нины (персонажа Ирины Муравьёвой), и «Отпуск за свой счёт» - сотрудница министерства. До начала 90-х актриса снималась очень много, служила в Театре Киноактёра, а во времена перестройки вышла на пенсию. Дочь Вера окончила Лингвистический университет им. Мориса Тореза, работала одно время переводчицей, потом захотела заниматься делом отца и поступила во ВГИК на киноведческий факультет. Сейчас Вера Наумовна Румянцева известный киновед, хранитель фонда С. Эйзенштейна, автор монографии «В Доме Мастера. Мир Сергея Эйзенштейна». Со своим единственным мужем актриса прожила долгую, счастливую, обеспеченную жизнь. Наум Ихильевич - историк кино с мировым именем, имеет великое множество правительственных наград и премий разных стран, основатель и создатель Музея Кино и Эйзенштейн-Центра в Москве, автор целого ряда статей по истории киноискусства. Алевтина сопровождала его в деловых зарубежных поездках, с 1990-1991 жила с ним в Нью-Йорке, где Клейман вёл спецкурс по творчеству С. М. Эйзенштейна, побывала во многих странах мира, где муж проводил семинары. Сейчас киноведу 82 года, он уже давно на пенсии, но не отдыхает, а продолжает преподавать на Высших курсах сценаристов и режиссёров Историю мирового кино. На границе веков Румянцева вернулась в кино и приняла участие ещё в нескольких проектах, последней её работой стала приключенческая драма «Конец света», в которой актриса привычно сыграла небольшую эпизодическую роль. Не стало Алевтины Алексеевны в 2011 году, была похоронена на Хованском кладбище.

Самая худшая роль Янковского: не понравилась зрителям и самому артисту

Муж завидовал и избивал, соседка ради выгоды спаивала: Что сломало карьеру и жизнь Люсьены Овчинниковой... Люсьена Овчинникова прославилась благодаря роли Кати, соседки главной героини из фильма «Девчата». Казалось бы, что после такого прорыва ее ждут сотни интересных и разных ролей, но режиссеры упорно звали Люсю играть лишь второстепенных персонажей. Так, Овчинникова запомнилась зрителям как подруга, труженица и мама. Своих детей у нее так и не появилось, да и личная жизнь доставляла артистке немало проблем. Почему Люсьена Овчинникова терпела побои мужа и умела в одиночестве? Люсьена Овчинникова родилась в 1931 году в семье военнослужащего Ивана Овчинникова. Ее мать, посвятившая всю себя дочери, умерла при неизвестных обстоятельствах, когда Люсе было всего шесть лет. По одной из версий, с женщиной произошел несчастный случай, по другой – она самостоятельно решила свести счеты с жизнью. Так или иначе, уже через несколько месяцев у девочки появилась мачеха, отношения с которой с первого же дня были натянутыми. Отец Овчинниковой в женские разборки лезть не хотел, поэтому Люсьена осталась без какой-либо поддержки в собственном доме. Постоянные переезды и смены школ появлению друзей также не способствовали. Более того, сверстники постоянно смеялись над миниатюрной Люсей, из-за чего та стала замкнутой и неуверенной в себе. Утешение ученица находила в кино, на сеансы которого ей иногда удавалось попасть бесплатно. Еще в детстве она заявила отцу, что обязательно станет актрисой, но тот не воспринял эти слова всерьез. Уже после получения аттестата Овчинникова показала, что не шутила: собрала вещи и, прихватив родительские деньги, сбежала в Минск к тете. В записке, оставленной вместо отцовской заначки, Люся пообещала вернуть долг и сообщила, что собирается поступать в театральный. Тогда она еще не знала, что набор студентов уже завершен. Вариант вернуться домой даже не рассматривался. Решив не тратить время впустую, Овчинникова устроилась продавщицей в местный магазин и начала готовиться к вступительным экзаменам следующего года. Но и тогда удача не повернулась к ней лицом: абитуриентка не смогла справиться с волнением и провалилась, упустив шанс поступить. Из отчаяния ее вытащила тетя, посоветовав съездить в Москву и попробовать поступить там. На поездку Люсьена потратила все накопленные за год деньги, но не пожалела: ее приняли в столичный институт и заселили в общежитие. Правда, прожила она там всего несколько месяцев, после чего переехала в квартиру к возлюбленному. В первый же год обучения Люсьена Овчинникова познакомилась со студентом четвертого курса Владимиром Храмовым и сразу же влюбилась. Вскоре они уже начали готовиться к свадьбе и жить вместе: Люся переехала к избраннику и его родителям в квартиру. Мама Владимира приняла невестку, как собственную дочь, и с нетерпением ждала внуков, однако сама Овчинникова на такой подарок жениху и его семье была не готова. Узнав о своей беременности, Люся в тайне ото всех сделала аборт, побоявшись за будущую карьеру. Когда эта новость дошла до Храмова, тот сразу же порвал с избранницей и выгнал ее из квартиры. Родить ребенка после этого Овчинникова так и не смогла, о чем в последние годы жизни сильно жалела. Несмотря на личные переживания, Люсьена не отказалась от цели стать артисткой. В ГИТИСе ее видели комедийной актрисой, и лишь во время дипломного спектакля выпускница доказала, что может сыграть любую роль. За это Николай Охлопков позвал ее в Театр им. Маяковского сразу после получения диплома, в котором она в итоге прослужила почти двадцать лет. Хорошо складывалась и ее карьера в кино: несмотря на природную скромность и робость, Люся цепляла режиссеров своей игрой и получала немало предложений о съемках. Впрочем, на роль, принесшую актрисе известность, ее позвала подруга, Надежда Румянцева. Заразительный смех Люсьены сразу же понравился режиссеру Юрию Чулюкину. С выбором актрисы они не прогадали: фильм стал популярным в первый же день проката, а зрители говорили не только о главной героине, но и об ее лучшей подруге. Овчинникова стала известной на весь Советский Союз, но отец актрисы об этом не узнал. Люся хотела лично сообщить тому радостную новость, но не успела всего на несколько часов. Потеря близкого человека, с которым та редко общалась из-за работы, стала сильным ударом для артистки. Утешение Овчинникова искала в алкоголе и любви: как раз в тот период за ней ухаживал коллега Александр Холодков. Впрочем, как позже узнала Люся, артист был не однолюбом. Чувства между Холодковым и Овчинниковой были настолько сильными, что их замечали даже зрители: артисты нередко выходили на сцену вместе. Со стороны казалось, что Люсьена не просто любит, а обожает Александра, причем слепо. Многие из знакомых актрисы так и не поняли, как та согласилась на жизнь втроем, когда Холодков привел в их квартиру Веру Орлову. Со временем Овчинниковой даже удалось подружиться с «соперницей», и всеми домашними делами они занимались в компании друг друга. Впрочем, после смерти Холодкова актрисы предпочли разъехаться и больше никогда не встречаться. О том, как тяжело Люсьена переживает смерть возлюбленного, коллеги догадывались по запаху перегара. Овчинникова же продолжала бороться с горем и заваливала себя работой, соглашаясь на съемки в кино и новые роли в театре. На одной из репетиций артистка познакомилась с недавно пришедшим из «Ленкома» Валентином Козловым. Позже их крепко связало друг с другом одиночество: мужчина был в разводе, а его единственный сын строил собственную жизнь. Спустя год артисты поженились, не подумав, насколько серьезными могут быть последствия совместной жизни двух несчастных людей. Супруги начали регулярно выпивать. Если Люсьена еще как-то старалась за собой следить и хотя бы на репетиции приходила в трезвом виде, то Валентину было все равно. В середине 70-х его уволили из театра, и Овчинникова, попытавшись спасти мужа, пригрозила худруку собственным уходом. В результате оба остались без работы. Несколько лет муж с женой жили на гонорары Люсьены за съемки, однако со временем вечно пьющую актрису перестали звать в кино. Супруги выживали лишь на пенсию, которая практически полностью уходила на выпивку. Одинокая смерть Валентин Козлов и Люсьена Овчинникова прожили вместе 32 года, но счастливым этот брак назвать нельзя. В их однокомнатной квартире, которую актрисе выдали за работу в театре, постоянно слышались крики: муж избивал жену, завидуя ее карьере. Подруги советовали Люсе развестись и вернуться в театр, но та будто не понимала, что что-то не так. Бросать Валю она не хотела из жалости и постоянно говорила, что без нее он совсем пропадет. Козлов скончался в 1998 году, что спровоцировало очередной запой некогда знаменитой актрисы. Следующие четыре месяца Люсьена провела в компании соседки, которая также была не прочь выпить. Лишь после смерти артистки оказалось, что новая «подруга» спаивала Овчинникову специально: мечтала получить ее квартиру и поселить в ней детей. Актриса так и не подписала документы, но соседке это не помешало въехать в свободную жилплощадь и начать там ремонт в 1999 году. Восстановил справедливость Станислав Садальский, связавшись с единокровной сестрой Люсьены и попросивший написать заявление. В суде мошенница призналась, что подделала подпись Овчинниковой, после чего провела в колонии семь лет